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【小提琴：奥伊斯特拉赫、钢琴：奥博林】
我的艺术应当只为贫苦的人造福。啊，多么幸福的时刻啊！当我能接近这地步时，我该多么幸福啊！
——贝多芬
贝多芬这位平民天才骄傲地背向那些国王、亲王和贵人——这就是我们热爱的贝多芬，我们爱他坚定不移的乐观主义，他雄壮的悲伤，他发人深思、令人感动的奋斗，还有他扼住命运咽喉那铁一般的意志。
——斯特拉文斯基
贝多芬的第5号F大调小提琴奏鸣曲（作品24号），通常也被称作《春天奏鸣曲》（the Spring Sonata），出版于1801年。一般认为是由于此曲第一乐章所荡漾的青春气息，被人们恰当地称为《春天奏鸣曲》。
四个乐章：
1. Allegro
2. Adagio molto espressivo
3. Scherzo: Allegro molto
4. Rondo: Allegro ma non troppo
【小提琴：穆特】
《春天奏鸣曲》写于1800年左右，是贝多芬早期阶段的创作，由于此曲第一乐章所荡漾的青春气息，被人们恰当地称为“春天奏鸣曲”。尽管这首乐曲写于贝多芬的早期，但与海顿、莫扎特的真正古典主义音乐相比还是不一样，它充满自信乐观的精神信念，表达了成长起来的中产阶级的思想感情和精神风貌，这首奏鸣曲一共有四个乐章，第一乐章为奏鸣曲式快板乐章。第一乐章一开始，小提琴奏出了器乐化的抒情歌唱主题，这是这首奏鸣曲中最著名的一个主题，一股春风顿时扑面而来，使人心旷神怡：
经过一个远关系调的简短连接部以后，进入副部主题。这是对青春年华的另一侧面的刻画，这段主题与第一主题形成对比，它充满蓬勃的朝气，刚健和充满生机，具有不可阻止的动力性。副部也同样被钢琴紧接过来重复了一遍。
展开部比较短小，同贝多芬中期创作比较没有多少戏剧冲突和复杂曲折的调性变化。再现时与呈示部主题出现的顺序交换了，最先有钢琴奏出主题旋律，然后由小提琴重复。比较特别的是再现的和声不是通常的属和弦到主和弦，而是以一个F大调的中音大三和弦引导出主和弦。
第二乐章是一个慢板乐章，比较简单的三部曲式结构，但有一个比较长的结束段。慢板旋律先由钢琴演奏，小提琴与之亲昵对话，小提琴虽然只用了很简单的音型，但与钢琴的二重唱效果极佳。
第三乐章为谐谑曲。这是一个复三部曲式，每一个部分又分为两段。开始的主题由钢琴奏出，活跃和充满弹性的节奏。
三声中部改变了前面断断续续的节奏，以连续不断的快速流动音型与第一段形成对比。
第三段以da capo 形式原样重复了第一段。
第四乐章是一个回旋奏鸣曲乐章，结构为A-B-A-C-A-B-A，一共有三个主题。第一个主题首先在钢琴上奏出，这段旋律情绪活泼，由三个向下的模进环节组成：
第一主题的最后一次出现时进行了变奏处理，首先是钢琴的变奏，使用了很富于钢琴化的音型，使旋律隐隐约约，但可以分辨；然后是小提琴的变奏，小提琴变奏主要在节奏上突出了附点特征。整个奏鸣曲最后在钢琴与小提琴的对话中愉快的结束。
【阿格里奇&克莱默】